西安火星时代有没有线下视频剪辑班

发布时间:2022-05-30 15:29:29来源：有考培训网综合

西安火星时代有没有线下视频剪辑班？西安火星时代的课程体系源自业界，同时引入了北美的教学体系。影视类专业的课程研发团队是由国际影视公司制作人组成的，课程内容贴合行业所需，并且紧跟国际步伐，游戏类专业的课程是结合了国外游戏制作公司的技术后，对课程进行了更新，让学生学习与时俱进的课程。

影视剪辑进阶的技巧

一、动作配合

使用演员手势，道具，视线或者走位是剪辑方法之一。Z好的方式是让情绪自然流露，或者剪出流畅的叙事节奏，技术上的剪辑反而是Z不需要考虑的。

但也绝不可忽略，因为动作不相配会让观众难以入戏。过分注重匹配会束缚剪辑。如果观众能完全入戏，那他们常常会忽略那些镜头存在的不连续问题。剪辑的职责就是尽量使观众融入剧情之中。

二、影视剪辑中移动拍摄镜头

移动镜头是拍摄动作片的主要方式，可以是轨道摄影机，旋臂摄影机，摄影机稳定器或手持摄影机。

动作片通常要呈现出紧张的氛围。可以在镜头运动时作剪辑，增加一个接一个的镜头都处于运动状态。

三、不要一直用同一个角度进行剪辑

如果拍摄了许多不同角度的镜头，不要一直机械的切回到同样角度，或者重读不久前使用的同一系类镜位。

当然，在一个对话场景中只有两个角度，难以避免重复剪辑，不要被剪辑规则束缚，比如主镜头/单镜头/反转，主镜头/单镜头/反转等等。可以尝试混搭一下。

四、镜头三个一组

当需要切换场景时，通常都是三个一组。至少保持1.5到2秒也可更长。

举个例子，在进入房间环顾四周的场景中，以三个为一组剪辑视点镜头可以直观展示给观众所看到的整个场景，模仿我们真实的世界让观众身临其境。

五、重点剪辑演员的眼睛

演员在电视上、电影中和舞台上都凭脸蛋吸引注意，但Z重要的是演员的眼睛。

当剪辑激烈的对话场景时，我都注意演员的眼睛。他们是否传达出适当的情绪?对戏的演员反应如何?演员的表演决定我的剪辑。这个原则使我更专注于传达对话的主要演员而剪掉其他人的反应。

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