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上海火星时代AIGC企业培训与知识管理 知识库与智能问答

发布时间:2026-10-28 17:07:02来源:有考网综合

 火星时代教育的3D建模培训班费用一般在一万元到两万元左右‌。具体课程价格因课程内容、时长等因素而异。火星时代提供与三维模型设计相关的多种培训课程,涵

  • 紧跟行业发展
    课程内容紧贴当前游戏和影视行业的发展动态,确保学员掌握前沿的技术和知识。
  • 游戏+影视双行业培养
    课程设计兼顾游戏和影视两个领域的需求,培养多领域适用的复合型人才。
  • Unity+UE5双引擎输出
    深入学习Unity和虚幻引擎5(UE5)的应用,满足不同项目的制作需求。
  • AI原创技能全流程培养
    结合人工智能技术,培养学员在3D建模中的原创设计能力。
  • 3ds Max+Maya双软件教学
    全面掌握两大主流3D建模软件,提升学员的操作灵活性和专业水平。
  • 全阶段PBR次世代学习
    深入学习物理渲染(PBR)技术,打造次世代高质量3D模型。
案例式学习 · 积累实战项目经验
01
第一阶段:风格化次世代场景设计课

课程内容:学习3ds Max及相关插件的基础操作,风格化次世代场景的制作流程和标准,多边形建模命令,模型布线方法,低模、中模、布线规则和快速卡线技巧。产品级模型的渲染及风格化材质的制作方法等内容。 应用软件:3ds Max、Substance painter、Photoshop、Keyshot。 就业岗位:3D场景设计师、3D道具设计师、工业模型师。

02
第二阶段:硬表面道具制作模型设计课

课程内容:学习Zbrush,完成硬表面细节雕刻,中模及高模布线技巧。3ds Max及相关辅助插件的使用技巧,八猴渲染器操作技巧,利用Substance painter制作写实材质的方法等内容。 应用软件:Blender、3ds Max、Zbrush、Substance painter、 Photoshop、MarmosetToolbag、Rizomuv。 就业岗位:3D场景设计师、3D道具设计师、工业模型师、影视3D模型设计师。

03
第三阶段:雕刻类次世代模型设计课

课程内容:学习雕刻类次世代模型制作流程与标准,ZBrush雕刻软件的操作,风格化/写实类雕刻的制作方法,PBR写实、卡通等不同材质的制作技巧,加入3D打印流程及3D打印行业现状分享。 应用软件:Blender、3ds Max、Zbrush、Substance painter、 Photoshop、Rizomuv、MarmosetToolbag。 就业岗位:3D场景设计师、3D道具设计师、影视模型设计师、3D雕刻设计师、
工业模型师、珠宝设计。

04
第四阶段:影视游戏角色模型设计课

学习Maya的基本操作,各类角色模型的制作流程与标准,Marvelous Designer进行角色布料运算,次世代级别的造型表现及模型拓扑规范,影视级别的面部纹理、毛孔及皱纹,装备的划痕、污渍等细节高模制作技巧等内容。 应用软件:MarmosetToolbag、SubstancePainter、Stable Diffusion、Zbrush、Marvelous Designer、Maya、TopoGun。 就业岗位:3D角色设计师、次世代角色设计师、手办设计师、3D动画模型设计师。

05
第五阶段:影视游戏角色材质表现课

学习次世代游戏角色布线、烘焙技巧,Maya的深度建模操作,XGen进行各类毛发制作,写实类角色的制作的流程与标准,高难度高精度模型的制作,场景氛围灯光及摄像机架设技巧等内容。 应用软件:Marvelous Designer、 SubstancePainter、 MarmosetToolbag、Maya、TopoGun、Zbrush。 就业岗位:3D角色设计师、次世代角色设计师、手办设计师、3D动画模型设计师。

06
第六阶段:毕业设计课

课程内容:学习虚幻引擎的制作流程与标准,资源整合,关卡蓝图概念的设计,空间布局与灯光渲染技巧。优化角色、道具材质和渲染,包装个人作品集。学习AI生成类模型优化,快速生成模型制作。参与模拟测试与模拟面试等内容。 应用软件:Maya、SubstancePainter、 Epic Unreal Engine。 就业岗位:3D场景设计师、关卡设计师、元宇宙空间设计师、地形编辑师、影视概念模型设计师。

影视游戏3D模型大师班

火星时代教育的3D模型大师班是一个长期、系统的培训课程,课程内容涵盖了3D建模的多个领域和方面,包括手绘与次世代道具/场景、手绘次世代角色模型、3D虚拟数字人设计、元宇宙虚拟空间设计等。通过该课程的学习,学员可以全面掌握3D建模的核心技能,为未来的职业发展打下坚实的基础。
  新增AI原创技能:火星时代教育3D模型大师班新增了AI原创技能,旨在帮助模型师简化工作流程,提高工作效率,并增强职场竞争力。
  课程体系完善:课程设置了多个模块,每个模块都有明确的学习目标和内容,确保学员能够系统地掌握3D建模的各个方面。
  应用软件丰富:课程涵盖了多款主流3D建模软件的教学,如3ds Max、Maya、ZBrush、Substance Painter等,使学员能够熟练掌握多种工具,提高建模效率和质量。
  真实项目实训:火星时代教育与多家企业合作,引入真实商业项目进行实训,让学员在实践中学习、成长,积累宝贵的项目经验。
  就业保障:火星时代教育提供完善的就业指导服务,包括简历制作、面试技巧培训、就业岗位推荐等,确保学员能够顺利就业。

火星时代教育简介

火星时代教育,其前身“王琦电脑动画工作室”成立于1994年,并在同年出版国内CG教材——《三维动画速成》,创办“火星人”品牌,秉承“分享”的理念,毫无保留地把CG知识分享给更多人,开启中国CG教育元年。20多年来,火星时代秉承“帮助更多的人实现梦想”的办学使命,引进国际先进课程体系及技术成果,携手众多国内外知名企业,共同推进中国数字艺术创意产业发展,大力培养数字艺术设计人才,逐步成为国内专业从事数字艺术教育的领导企业之一。 火星时代教育目前拥有:职业教育、在线教育、图书出版等业务。

上海火星时代AIGC企业培训与知识管理,知识库与智能问答。AIGC短视频制作学习中较容易被忽视的能力,是叙事能力。很多初学者能生成精美的画面,却很难让观众看完一条完整视频。问题通常不在画质,而在内容缺少清晰目标、冲突、转折和情绪落点。AI可以把文字变成画面,但它不会自动替创作者判断“这个故事为什么值得讲”。因此,AIGC短视频制作进入进阶阶段后,必须从单纯追求视觉效果,转向以叙事为核心的制作思维。

火星时代AIGC企业培训与内部知识管理

课程介绍:

本课程面向B端企业服务,聚焦如何利用AIGC提升企业内部知识流转与培训效率。课程涵盖企业知识库搭建、AI智能问答助手开发、内部培训视频AI批量生成、会议纪要智能提炼以及SOP文档的AI自动化编写。学员将学习如何将零散的企业经验转化为结构化的数字资产。

适合学员:

企业HR、培训经理、项目经理、知识管理专员及企业数字化转型负责人。

课程优势:

课程直接对标企业“降本增效”的核心诉求。通过构建企业专属的AI知识大脑,能够大幅降低新员工培训成本与跨部门沟通成本。掌握此技能的学员,是企业内部不可或缺的“AI效能”,在当前的职场环境中具有极高的不可替代性与晋升空间。

AIGC短视频制作素材拼接

一、先确定故事目标,再设计画面

每条短视频都应该有一个明确目标:让观众获得信息、产生共鸣、看到反转、学到方法,或感受到某种情绪。如果目标不清,画面再漂亮也会显得空洞。

制作前可以用一句话概括视频核心:这条视频想让观众知道什么、感受到什么、看完后做什么。比如“让观众了解普通人如何用AI做副业”“让观众感受到职场沟通中的误解”“让观众学会三种开头写法”。这个核心句会成为后续脚本、分镜和剪辑的判断标准。任何镜头如果无法服务核心目标,就应被删减或调整。

二、用“冲突—转折—落点”结构组织内容

短视频时长有限,叙事必须紧凑。一个实用的结构是:先建立冲突或问题,再出现转折或解决过程,较后给出落点或行动引导。

冲突不一定是激烈矛盾,也可以是一个疑问、一次失败、一个反差、一个常见误区。转折则是内容推进的关键,比如揭示原因、展示方法、呈现结果或改变认知。落点负责收束情绪,让观众获得明确感受,例如总结观点、提出建议、留下悬念或引导互动。

例如,一条AI工具教学视频,可以先展示“很多人用AI写不出好文案”的冲突,再转折到“问题不是工具不行,而是提示词缺少任务说明”,较后落点到“按角色、目标、背景、格式、限制五步改写提示词”。这样的结构比单纯罗列功能更容易被记住。

三、让每个镜头承担叙事任务

AIGC短视频中,镜头不应只是“好看的画面”,而应服务叙事推进。每个镜头较好能回答一个问题:它在讲谁?发生了什么?情绪如何变化?信息是否推进?

可以按叙事功能划分镜头:建立镜头交代环境和人物;冲突镜头呈现问题或阻碍;过程镜头展示行动或变化;结果镜头呈现结局或收获;情绪镜头强化观众感受。剪辑时如果某个镜头无法归入任何叙事功能,就可能属于冗余内容。

尤其要注意避免“画面堆砌”。连续多个相似场景、重复动作或无信息量的空镜,会削弱故事张力。即使AI生成的画面很精致,如果它没有推动叙事,也应果断替换或缩短。

四、用声音强化叙事层次

叙事不只靠画面,声音同样承担讲故事的任务。配音负责传递信息,音乐负责营造情绪,环境声负责建立真实感,音效负责强调关键动作。

在叙事型短视频中,声音应有明确分工。冲突出现时,音乐可以适当压低或制造停顿;转折发生时,可以用轻微音效或节奏变化提示观众;落点部分则不宜过度堆叠信息,留出一点空间让观点沉淀。配音也应随叙事变化调整语速,关键句放慢,过渡句加快,重要转折前适当停顿。

五、避免“AI感”过强

AIGC短视频常见问题是画面精致但缺乏生活感。人物表情僵硬、动作重复、光影过于完美、场景缺少细节,都会让观众产生距离感。

要减弱AI感,可以在脚本中加入具体生活细节,例如真实对话、常见场景、具体动作和明确情绪。生成素材时,适当保留环境声、自然停顿和不完美细节,反而能增强真实感。剪辑上也可以减少过度特效,避免每条视频都使用相同转场、滤镜和字幕动画。

真实感并不等于低画质,而是让观众相信内容背后有真实经验和明确表达。AI可以辅助呈现,但叙事视角、价值判断和生活细节必须由创作者提供。

六、叙事能力决定AIGC短视频的上限

工具能降低画面生成门槛,却不能自动赋予内容意义。真正能留住观众的短视频,往往不是画面较复杂的那条,而是叙事较清楚、情绪较准确、落点较有力的那条。

对学习者来说,AIGC短视频制作不应只停留在提示词、模型和剪辑技巧上。叙事能力才是连接技术与观众的桥梁。它能帮助创作者把AI生成的素材组织成有目标、有节奏、有情绪的作品,使内容从“能看”变成“愿意看完”。随着生成能力继续提升,叙事能力会越来越成为AIGC短视频创作者的核心竞争力。

课程:上海火星时代影视游戏3D模型培训课程
学校:上海浦东新区火星时代教育
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